Hellooo Babyyyy! Hoje é o 31o aniversário do disco '5150'. O começo da era de Sammy Hagar no Van Halen.

Sammy Hagar fala sobre '5150' em seu aniversário

(24 de março de 2016-por VHND)                                                                                                                                                                                                                                                           

                            

Hellooo Babyyyy! Hoje é o 31o aniversário de 5150. O começo da era de Sammy Hagar de Van Halen.

A revista Rolling Stone realizou uma entrevista com Sammy Hagar para o 30 º aniversário de lançamento do disco 5150. Aqui estão alguns destaques de sua entrevista:

Quando David Lee Roth deixou Van Halen em 1985 ninguém sabia se o grupo iria sobreviver. O vocalista chamativo foi o rosto da banda, e quando seus vídeos engraçados de "California Girls" e "Just a Gigolo / Ain’t Got Nobody" circulavam pesadamente na MTV, sua carreira solo decolou de uma maneira gigante. Mas ao mesmo tempo, o ex-cantor do Montrose, Sammy Hagar, estava tendo seu próprio momento especial com "I Can't Drive 55". A última coisa em sua mente naquele momento seria se juntar a uma banda. Mas quando se encontrou com os Van Halen, ele não pôde resistir à oportunidade.

A nova encarnação do Van Halen lançou o disco 5150 em 24 de março de 1986 e rapidamente se tornou o exemplo mais famoso de uma banda de rock fazendo o impossível - substituindo seu vocalista e continuando com um sucesso selvagem. Nós telefonamos para Sammy Hagar para falar sobre esse momento na época da comemoração do 31º aniversário do álbum.                                                                                                                                                                                                                                                                                           

                                                                                                                                                                                                                           

Esta semana é o 30º aniversário de 5150. Como é que isso faz você se sentir?
- Que viagem, cara. Inacreditável. Acabei de sair da cama, e que coisa acordar assim. Preciso de um café para enfrentar isso. Uau!

Você era fã do Van Halen na década de 1970?
- Eu tenho que dizer que a primeira vez que eu ouvi "Eruption" e "You Really Got Me" eu achei que era demais. Eu estava tipo, "Uau, quem são esses caras?" A coisa que sempre me impressionou sobre o Van Halen é que eles eram uma banda pop, mas que era pesada. Eles tinham atitude e foram imprudentes e tudo o que era legal para rock and roll, mas eles eram realmente pops. A música deles era feita com acordes maiores. Bandas como Black Sabbath se baseavam em acordes menores, profundos, obscuros. O Van Halen não era obscuro.                                                             

                                              

                                                              

O que você achou do disco 1984?
- Para mim, era tudo sobre o primeiro e último álbuns [com David Lee Roth]. 1984 foi fantástico. Eles realmente tem o som, muito pesado. Foi ótimo.                                                                                                                                       

                                                                                                                 

                                                                                                                                                                                         

Você estava indo muito bem como artista solo. Algumas pessoas em seus sapatos teria sido como, "Obrigado, mas não, obrigado. Estou bem por conta própria.
- É tão engraçado. Eu tinha acabado de sair da turnê VOA, minha turnê mais bem sucedida. Estava vendendo em todas as cidades, menos em Nova York. Eu não conseguia quebrar Nova York. Eu vim com a turnê. Fazia muito tempo desde que eu tive um grande sucesso com "I Can not Drive 55." Isso abriu tantos mercados para mim e eu tentei acertar todos eles. Eu nem sei te dizer quantos shows eu fiz. Passei o ano inteiro. Quando eu voltei eu estava exausto. Eu tinha uma tonelada de dinheiro. Eu estava sendo um super artista solo. Foi o melhor momento do mundo. Foi como uma intervenção divina para mim. Eu cortei todo o meu cabelo no dia em que cheguei em casa.

Ted Templeman estava tentando falar comigo sobre escrever mais músicas desde que tivemos um grande sucesso como disco VOA. Eu estava jantando com minha esposa e eu fiquei no telefone com Ted e ele disse: "Uau, cara, Dave acabou de sair do Van Halen.Não diga para ninguém." E eu disse: "Sério? Uau? Que viagem." Eu me virei para minha esposa e eu disse: "Eles provavelmente vão me ligar." Para quem mais eles iriam ligar? Na época, tinham Ozzy Osbourne, Ronnie James Dio e Sammy Hagar. Nós éramos os únicos vocalistas solo que poderiam entrar em uma banda naquele alto perfil.

Eu estava prestes a ir para L.A. para pegar minha Ferrari BB 512i do vídeo "I Can not Drive 55". Deixei na loja do Claudio Zampolli para uma revisão completa. Eu a deixei lá quando eu estava ainda em turnê. Eddie Van Halen entrou e viu meu carro e disse ao Cláudio: "É um carro legal. De quem é esse?" Claudio diz: "Esse é de Sammy Hagar. Você devia chamá-lo e colocá-lo na banda." Então Eddie me ligou dali mesmo.

Foi rápido assim. Eu tinha acabado de voltar para casa. Eu tinha acabado de cortar o meu cabelo. Eu estava me preparando para ir para L.A. Então eu disse: "Eddie, isso parece ótimo. Eu adoraria tocar com você, mas eu estou exausto. Eu já estou em turnê solo há dez anos. Eu estou pensando em tirar um ano de folga." E então Eddie me disse: "Vamos nos reunir e ver o que acontece." Eu disse: "Ok, eu ligo para você na próxima semana." Mas ele me disse: "Que tal amanhã? "                                                                                                                                                

                                                                                                                                                           

                                    

Eu realmente queria tocar com o cara. Eu não estava pensando em Alex [Van Halen] ou Mike [Anthony]. E eu não estava pensando em ocupar os sapatos de ninguém. Eu pensei sobre isso e disse: "Eu vou ligar para você amanhã." Eu acordei e decidi ir lá. Eu tinha que pegar meu carro de qualquer maneira. Eu fui lá, entrei no estúdio e aqueles caras estavam acordados a noite toda. Eles estavam um lixo, e o estúdio estava um lixo também. Era meio-dia e Eddie estava acordando. Ele saiu e Alex veio, bebendo cerveja e fumando cigarros. Eu pensava: "Esses caras são imprudentes. É muito cedo para tudo isso."                                                                                                                      

                                                                                                              

                                                                        

Eu tinha minhas dúvidas, mas eu estava meio intrigado com a imprudência deles. Eu sou um cara muito imprudente, mas eu não era um drogado ou um bêbado. Todo o resto sobre mim era bastante imprudente. De qualquer forma, começamos a tocar música e eu fiquei tipo, "Uau, isso é muito bom." As primeiras músicas que fizemos foram "Summer Nights" e "Good Enough". Fiquei muito impressionado com Ed e Al e Mike. Eles eram impressionantes.

Eu nunca gostei muito da banda porque eu não gostava das letras, pessoalmente, e eu não gostava da personalidade do Dave. Eu não tinha intenções de me juntar à banda, mas então eu ouvi essa música. Eu pensei que eu iria pegar Eddie e lhe dizer: "Ok, venha tocar no meu próximo disco".  Mas quando eu toquei com os três, havia uma química forte e era tão excitante. Tocamos até a meia-noite, cerca de 12 horas sem parar. Nós fizemos uma Jam de blues e um monte de outras.

Então eu fui dormir, e acordei na manhã seguinte e pensei: "Uau, eu estou na banda!" Isso era tudo. Era tudo sobre a música. Não tinha nada a ver com fama e fortuna, nada disso. Foi tão inspirador.



Você não teve temor sobre a substituição de um vocalista que era tão icônico?
- Eu nunca fui um fã de Dave. Ele não era o tipo de artista que eu estava olhando e pensando, "Eu quero ser assim." Nunca em um milhão de anos. Meus artistas favoritos foram Eric Clapton, Jimmy Page e Peter Gabriel. Eu sei que parece loucura, mas esses tipos de artistas eram os quais eu me espelhava e quem eu queria ser. Depois de tocar com esses caras eu percebi que a banda era realmente sobre a música, e todo esse lance de showman e essas coisas eram atraentes, mas uma vez que essa coisa chamativa de Dave saia de sua atenção, você ia imediatamente para Eddie. Você pensava, "Esse cara é realmente único. Esse cara pode mesmo tocar muito. "

Houve uma conversa sobre a banda ser chamada de Van Hagar em um ponto, certo?
- Sim, isso era o que a Warner Bros e Geffen queriam. Eu estava na Geffen então e [David Geffen] estava conversando com Mo Ostin sobre como poderia funcionar. Eles começaram a dizer: "E se não funcionar?" Eu tenho certeza que eles pensaram nessa idéia de chamá-los de Van Hagar como uma experiência apenas, no caso do Van Halen voltarem um dia com Dave. Todos nós dissemos: "Não." Teria sido interessante. Olhando para trás agora, é meio que uma maneira de dividir as duas eras. Mas éramos tão destemidos quando percebemos o que poderíamos fazer sucesso juntos.

Eddie enlouqueceu quando ele me ouviu cantar, Alex e Michael Anthony também. Eles estavam pensando, "Puta merda, esse cara tem ritmo em sua voz, ele tem afinação e um drive do inferno." Eu poderia pegar uma guitarra e dizer: "Hey Eddie, e se fizéssemos um groove como este?" E eu tocava alguns ritmos e ele dizia, "Puta merda, deixe-me completar no teclado." Estávamos em todo o lugar. Foi como uma inspiração para trás e para frente que começou a elevar ambas as nossas habilidades musicais. Todo mundo em torno de nós estavam arrepiados. Foi mágico. Isso não acontece todos os dias.

Quando jovens bandas se reúnem, elas estão todas focadas em suas próprias merdas, quase não ouvindo umas às outras. Mas nós erámos todos profissionais experientes. Quando você se reúne com outros profissionais experientes, e a química está certa ... Você ouve "A" música. Você sabe.

Eu senti que precisávamos de um produtor, já que estávamos apenas começando a conhecer uns aos outros. Nós não poderíamos produzir-nos uma vez que poderíamos demorar muito. Ainda estaríamos lá. Liguei para Mick Jones, que era um bom amigo de sempre. Jogamos-lhe algumas demos e ele jogou as mãos no ar e disse: "Estou aqui. Ligue para este assistente e me pegue um quarto de hotel. Não vou embora".

Todo mundo estava impressionado, incluindo Mo Ostin quando ele entrou e disse: "Bem, podemos ouvir alguma coisa?" Nós tocamos "Why Can not This Be Love" ao vivo no estúdio. Mo apenas levantou o dedo e disse: "cheiro dinheiro." A estrada foi pavimentada a partir de então. Ninguém duvidou quando ouviu cinco minutos de música.

Assistir ao sucesso do álbum Number One deve ter sido realmente fantástico.
- Sim, foi uma validação real. Foi o primeiro disco número um para todos nós, e ele ficou lá por cinco semanas. O louco é que demorou três semanas para ir para o número um. Foi muito mais difícil na época, antes do Soundscan. Naquela época, não era tudo sobre vendas e foi se solificando e solidificando. Eu acho que nós vendemos algo como um milhão de discos na primeira semana, mas eles não contam dessa maneira para as paradas. Era um sistema estranho.



Foi um grande negócio para todos nós ter nosso primeiro álbum número um juntos. Eu lembro de nós tomando champanhe em Atlanta, no Ritz Carlton. Nosso gerente nos deu a notícia e nós nos banhamos nela ao longo uma garrafa e mais uma à tarde, que não foi meu estilo, e nós provavelmente faríamos um bom show naquela noite. Não me lembro daquela noite.

Você olha para trás no primeiro ano juntos como seus melhores momentos com o grupo?
- Não. Continuamos a ter bons momentos. Eu tenho que te dizer, eles foram todos bons momentos até a gravação do disco 'Balance'. Esse foi o fim dos bons tempos. 'For Unlawful Carnal Knowledge' foi também um bom momento. Eu estava passando por um divórcio e foi um momento difícil pessoalmente, mas em turnê eu poderia ter tido um tempo melhor do que eu já tive na minha vida. Eu estava me tornando um homem livre, sendo o vocalista em uma das maiores bandas do mundo. Também não havia nada de errado com aquelas épocas.



Vocês realmente tinham o mundo na ponta dos dedos.
- Sim. Separar da banda ali era o pior momento que poderiam ter feito. O Grunge estava chutando o traseiro de todos, mas não o nosso. Todas as bandas cabeludas estavam um lixo, mas não Van Halen. Balance foi número um e a tournê foi um sucesso. Nós éramos os únicos segurando nós mesmos contra a todas as bandas de grunge. Fazer uma mudança era um grande erro. Acho que ainda é para o Van Halen. Acho que se tivéssemos travado tudo isso e continuássemos fazendo bons discos, provavelmente ainda seríamos uma coisa real, provavelmente o que seria o Led Zeppelin se eles ainda estivessem por perto. Há certas bandas que tinham essa coisa, e Van Halen era certamente uma delas. Eu gostaria de ter visto o que Eddie e eu poderíamos ter feito como compositores. Eu não estou dizendo que eu quero fazer isso de novo, porque acho que perdemos essa oportunidade, mas um dos maiores erros que Van Halen fez foi tentar parar quando o mundo da música estava mudando.

Leia a entrevista completa na Rolling Stone.

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